钢琴家、键盘艺术家、作曲家、即兴演奏家和电子音乐艺术家海瑟·塔维斯（Heather Taves）活跃于先锋、古典、爵士、民谣、另类和电子等多种音乐风格。她最初作为古典音乐会钢琴家崭露头角，在十六岁进入麦吉尔大学（McGill University）后，其才华便获得认可，十九岁时的毕业独奏会由加拿大广播公司（CBC）在全国范围内播出。同年，她与尤里·梅耶（Uri Mayer）指挥的麦吉尔交响乐团（McGill Symphony Orchestra）合作，演出了拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲 (Rachmaninoff Concerto No. 3)，并荣获魁北克音乐节（Quebec Music Festival）所有类别的总冠军。她还与她的三重奏组合魁北克三重奏（Trio de Quebec）在加拿大音乐比赛（CMC）和全国音乐节（National Festival of Music）中获得一等奖。她曾获得班夫艺术中心（Banff Arts Centre）和奥福德艺术中心（Orford Arts Centre）的奖学金，以及加拿大艺术委员会（Canada Council）的资助，在印第安纳大学（Indiana University）攻读音乐硕士学位。在印第安纳大学富有创造力的环境中（当时该校被评为美国排名第一的音乐学院），她加入了捷尔吉·塞博克（Gyorgy Sebok）传奇般的钢琴班，并在此期间发现了自己对爵士乐、世界音乐、早期音乐和即兴创作的兴趣。她是印第安纳大学第一位在新成立的早期音乐学院（Early Music Institute）学习羽管键琴的钢琴家，第一位与著名爵士乐教授大卫·贝克（David Baker）学习爵士钢琴文献的钢琴演奏专业学生，也是第一位在印第安纳大学民俗研究所（I.U. Folklore Institute）获得世界音乐辅修学位的演奏专业学生。从印第安纳大学毕业后，她成为一名常驻蒙特利尔的音乐会艺术家，每年演出超过80场，同时在麦吉尔音乐学院（McGill Conservatory）兼职教学，并与包括著名编舞家詹姆斯·库德尔卡（James Kudelka）在内的作曲家和舞蹈家合作。三十岁时，她获得魁北克的一项重大奖学金，在纽约的石溪大学（Stony Brook University）攻读博士学位，那里当时是新兴当代音乐家的圣地。在那里，她师从吉尔伯特·卡利什（Gilbert Kalish），并与许多如今已是国际知名的当代音乐家互动，包括来自“警报将响乐团（Alarm Will Sound）”和“敲罐全明星乐团（The Bang On a Can Allstars）”的成员，以及史蒂夫·赖希乐团（Steve Reich Ensemble）的斯科特·罗尔斯（Scott Rawls）等。她在两年内完成了博士学业，随即获得了布鲁克大学（Brock University）的终身教职，并在那里创立了展示新音乐的罗德曼厅画廊系列（Rodman Hall gallery series）。四年后，她获得了目前在劳里埃大学（Wilfrid Laurier University）的职位。在劳里埃大学与詹姆斯·帕克（James Parker）一同受聘时，《记录报》（The Record）曾评价他们的二重奏演出：“听到海瑟·塔维斯和詹姆斯·帕克的默契合作，真是令人兴奋。他们两人都是各自领域内备受赞誉的表演者。”此后，她将对祖国加拿大本科教学的热爱与多元流派的国际演艺事业相结合。她的演出足迹遍布全球，包括印度的马德拉斯爱乐系列（Madras Philharmonic series）、蒙特利尔的艺术广场（Place des Arts）、纽约的默金音乐厅（Merkin Hall）以及欧洲的布拉格之春音乐节（Prague Spring Festival）等。她的新音乐独奏表演曾受到埃利奥特·卡特（Elliott Carter）、约翰·凯奇（John Cage）和乔治·克鲁姆（George Crumb）等当代音乐巨匠的亲自赞扬，他们都曾与她合作呈现自己的作品。她自己的作品已被收录在两张CD中。