本专辑第二卷深入展现了费利克斯·德拉塞克（Felix Draeseke）弦乐作品独特的风格特质。当作曲家转向四重奏 (Quartet)体裁时，他进入了一个传统派作曲家擅长的创作领域。瓦格纳（Wagner）的影响在德拉塞克的四重奏作品中清晰可见，但这并非是对其创作的简单模仿，而是德拉塞克对瓦格纳所传达的古典作曲家精神的创造性再现。音乐中，“旋律主线”贯穿始终并使其统一的理念，在这些作品中随处可见。作曲家的第三四重奏，作品66号 (Quartet No. 3, Op. 66)在他生前曾定期在中德地区演出，例如，1911年莱比锡布商大厦弦乐四重奏团将其纳入弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）诞辰一百周年庆典的演出曲目中。德拉塞克的作品66号四重奏与他所有其他奏鸣曲式 (Sonata)作品不同，它采用五乐章结构，这种结构既让人联想到贝多芬（Beethoven）的A小调四重奏，作品132号 (Quartet in A minor op. 132)，也让人想起海顿（Haydn）早期的四重奏遣兴曲 (Quartet Divertimenti)。作品中，“神圣的感恩之歌 (Heiliger Dankgesang)”的崇高基调与遣兴曲 (Cassation)和小夜曲 (Serenade)的无忧无虑这两种截然不同的境界持续相互渗透。这位“最令人敬畏的对位法大师”在此展现了他最严谨的一面，同时又表明他是一位巧妙的幽默家，尤其喜欢在节拍重音上玩味。