以创作为名，与时代联名十位跨越风格与世代的女性歌手十首量身创作并制作的泷式原创汪苏泷概念创作集《联名2》荣誉归来终结主打“汪苏泷 X 宋雨琦”《雨终曲》当2020s烟嗓撞上黄金年代大势情歌让一场暴雨，为没说完的思念写下完结篇 宋雨琦和汪苏泷的故事，恰好从一场“雨”开始。 在两人发生交集之前，宋雨琦已是汪苏泷的多年的听众；一次《像晴天像雨天》的Cover，让两人的缘分开始展开；后来在颁奖礼后台的结识，到一起拍摄新歌Challenge，再到宋雨琦成为汪苏泷“十万伏特2.0”的演唱会嘉宾，两个人从舞台上的相遇，成为了会在演出结束后继续留下来聊音乐的好朋友。 2026年，这份默契继续向前。 先是在汪苏泷个人专辑《明日世界 ACT I》的主打曲《写故事的人》里，邀请宋雨琦担任MV女主角；到了《联名2》，汪苏泷又把一首重要的新作交给了她。 也许有人会问：怎么又是宋雨琦？ 答案其实很简单。因为他们之间，已经形成了一种自然的音乐默契。 汪苏泷欣赏宋雨琦身上明亮的、直接的生命力，也欣赏宋雨琦同为歌手/创作者对于音乐的敏感和坚持。所以，一次次的合作，也让汪苏泷越来越感受到：这个看起来永远充满能量的女孩，还可以有怎样的可能。 当汪苏泷向宋雨琦发起《联名2》的邀请时，两人一拍即合。“一听这首歌的demo，我就知道，这是我一直想尝试的风格！” 于是，从《像晴天像雨天》开始的缘分，最后真的落进了另一场雨——《雨终曲》。 在华语乐坛新生代歌手中，宋雨琦有着极富辨识度的嗓音。在她自己的Solo作品里，无论摇滚、朋克、电子还是舞曲，那把略带沙哑的小烟嗓，始终是她最具杀伤力的武器。作为制作人的汪苏泷，显然也清楚地知道这一点。但他没有复制宋雨琦已经做过的音乐，而是把她的声音放进了一种如今似乎已不太常见的音乐语境中——属于亚洲流行音乐黄金年代的、充满张力的R&B情歌。 这是一种近乎“集体回忆”式的时代之音：最下面是不断循环的Hip-Hop Beat，上面铺着大开大合的长线条旋律；电子鼓组制造出冰冷的、近乎未来感的空间，里面装着的，却是极其浓烈的、关于爱人的错过与失去。冰冷的Beat，托住热烈的情绪，这正是亚洲流行黄金年代里，一种令人无比怀念的情歌语法。汪苏泷X宋雨琦的这首《雨终曲》，恰恰沿用了这样的制作思路。 从歌曲前奏开始，铺开的Synth Pad和电子鼓组构成整首歌冷色的底层空间；原声钢琴、木吉他则不断进入其中，为电子质感增加真实的温度；还有歌曲中大片铺陈的小提琴，这是“泷式情歌”的招牌利器，从《晴》中被歌迷称为“百万间奏”的段落，到如今的《雨终曲》，小提琴总能在最需要的时候，把歌曲推向一个更加辽阔的情绪空间。 此时，宋雨琦的烟嗓成为整个声音设计里的最后一块拼图。她的声音有颗粒度，有疏离感，却又裹着迷人的热力，与成熟的都会感。当这把声音进入《雨终曲》的冷色空间，原本大家熟悉的宋雨琦，忽然有了一点微醺，一点Sexy。更有意思的是，这个属于2020s的新生代声音，就这样唱出了某种属于亚洲流行黄金年代的复古质感。听完《雨终曲》，你也许会忍不住感叹： “原来这就是传说中的‘经济上行时代的美’！” 在《雨终曲》里，甚至连失恋这件事，都带着久违的时代气息。 今天的流行语境，总习惯教我们清醒、体面、及时止损，离开一段关系以后，恨不得下一秒就要转身向前。但《雨终曲》里的主角，却矢志不渝地唱到：“为何不能对你怀念 / 用我所有时间 / 谁说遗憾就是故事的终点。”她不想去分辨那些曾经的海誓山盟究竟是真是假，甚至固执地认为，“还有万语千言 / 不必被你听见 / 拥有一瞬间即是永远。” 歌曲制作完毕，到了最终一锤定音、要给这首歌取一个名字的时候，汪苏泷想起了他十分喜欢的那部经典歌舞片《雨中曲》，顺势把这首歌命名为《雨终曲》。在音乐术语里，“终曲”（Coda）代表最后的乐章，却未必意味着把此前的一切彻底抹去。故事可以走到结尾，怀念却不必同时停止。而“雨”，则给这些无处安放的情绪留下了一个可以尽情流淌的空间。雨总会停，终曲也终会唱完，但那些真实拥有过的一瞬间，已经足够成为永远。