借由《匈牙利狂想曲》，弗朗兹·李斯特传递出了自己最为爱国的那一面，这部作品是一套由19首以匈牙利民谣为脉络的钢琴演奏曲所组成的组曲，每一个音符都浸透着老李身为匈国文化英雄的那种自豪气概，对于这一系列作品，李斯特可谓倾注了极大的热忱，先后经历了两个阶段，首先是1846至1853年的第一次创作，之后又于1882至1885年进行了二次加工，这其中包括了李斯特为管弦乐队、钢琴二重奏和钢琴三重奏进行的不同版本的扩充及改编。作为这部“匈牙利主题”作品的一部分，《为匈牙利民间旋律所创作的幻想曲》——古典老铁们通常简称其为《匈牙利幻想曲》——便是李斯特为钢琴和管弦乐队而作的《第14号匈牙利狂想曲》的改编曲，本作品创作于1852年，并于1853年6月1日在奥匈帝国佩斯特首演。而对匈牙利传统民间小调爱不释手的，绝非李斯特一人，邻邦的勃拉姆斯也是匈牙利最炫民族风的狂热追随者，他创作于1879年的《匈牙利舞曲》便是充分的作证。这部作品是一套由21支活泼舞曲组成，每一支舞曲均基于匈牙利民间旋律为蓝本发展而来，长度从一分钟到五分钟不等，因为实在是太过好听太过悦耳，它们顺利成为了勃拉姆斯名下最受欢迎的作品，勃爷也依靠它赚了个盆满钵溢、实现了财务自由。这部作品最初是勃拉姆斯为钢琴四手联弹而谱写，后来被改编为钢琴独奏版本。在这张由DG首发于1975年的大碟中，卡帅携柏爱烹制了一场关于匈牙利的听觉盛宴，首先登场的便是《匈牙利幻想曲》，接下来是两首《匈牙利狂想曲》，相比各位最为耳熟能详的《升c小调第2号匈牙利狂想曲》，卡帅在这里选择了相对冷门的《降E大调第4号》和《e小调第5号》，然后，是勃拉姆斯四部《匈牙利舞曲》的分乐章——分别是《g小调第5号》、《D大调第6号》、《F大调第3号》和《g小调第1号》。两首《匈牙利狂想曲》外加四首《匈牙利舞曲》得到了精湛的管弦乐演奏。而在《匈牙利幻想曲》中，与卡帅合作的是美籍俄裔钢琴大咖舒拉·切尔卡斯基。